Capitán América. Best of Marvel Essentials

Guión: John Ney Rieber
Dibujo: John Cassaday
Color: Dave Stewart
Título original: Captain America vol.4 ( 1 a 6 USA )

Si tenéis dudas sobre cómo es la bandera norteamericana o el escudo del Capi, este es vuestro cómic. Creo que no me equivoco al afirmar, que es la publicación con más banderas norteamericanas por viñeta de toda la historia. Si a ello le sumamos unos cincuenta primeros planos del escudo del Capitán América y un texto prácticamente inexistente, nos encontramos con un cómic extremadamente empalagoso.

Además, el señor John Ney Rieber intenta convencernos continuamente de que el pueblo americano es bueno por naturaleza y que los terroristas son sádicos y violentos porque sí. De manera que todo debe perdonarse al soldado americano y todo debe castigarse al resto.

Dicho lo cual, nos encontramos con una historia recién paridita después del desgraciado 11S, en la que un grupo de terroristas secuestra un pueblo con el fin de atraer al Capitán América, quién hará uso de sus terribles habilidades cómo superviviente ( hay escenas en las que el traje se le “repara” de una viñeta a otra por arte de magia ) para zurrar a todos los malos. Lo único destacable es una subtrama en la que se sugiere lo corrupta que está SHIELD, ya que los terroristas disponen de tecnología que le pertenece.

El dibujo de John Cassaday es notable, e incluso llega a ser excelente en algunas páginas, aunque prefiero el trabajo que realizó en Astonishing X-Men. Con todo no consigue animar una historia que no pasa de ser floja, floja.

La Noche Temática ( TV2 ). Héroes del cómic

Ayer al filo de la medianoche, después de ver "Taken", empecé a hacer zapping y cual fué mi sorpresa al encontrarme con un documental sobre los héroes de cómic. Pude disfrutar de las excelentes aportaciones de grandes dibujantes y guionistas, y además también me sirvió para refrescar esa sensación que algunos a veces olvidamos, de que el cómic es un ARTE. Aquí os dejo el link por si alguien quiso y no pudo verlo.

La Noche Temática: Héroes del Cómic

X-Men: Génesis Mortal

Guión: Ed Brubaker
Dibujo: Hairsine
Tinta: Justice
Título original: X-Men : Deadly Genesis vol. 1 (1 a 6 USA )

Hacía ya tiempo que tenía muchas ganas de leer algo escrito por Ed Brubaker, pues habían llegado a mis oídos, grandes referencias sobre el trabajo que estaba llevando a cabo en la colección del vengador de las barras y estrellas. Además se había confirmado la noticia de que pasaría a ser el guionista regular de Patrulla-X, colección que sigo desde tiempo, de manera que tenía mucha curiosidad por saber qué tipo de artista era y cómo enfocaba las aventuras.

Después de leer prácticamente de un tirón los seis números que componen este X-Men: Génesis Mortal, he entendido de golpe el porqué de las buenas críticas, y he empezado a emocionarme e impacientarme, ante la futura y prometedora etapa, que seguro va a obsequiarnos cuando coja el control de la principal serie de mutantes.

De lo primero que me dí cuenta al empezar a leer los cómics, es de que Ed Brubaker es un genio explicando las cosas. Seguro que es uno de esos tipos que pueden contarte una historia mediocre y transformarla en algo apasionante, o de contarte un chiste y hacerte partir de risa. Creo que es un artista que maneja a la perfección la información que posee, y la relata en el momento y de manera tan precisa que te está enganchando contínuamente. X-Men: Génesis Mortal es un ejemplo perfecto de lo que intento explicar, es decir, un goteo de información regular que te mantiene pegado a las páginas de tal manera, que querrías poder leer más deprisa, para poder asimilar la siguiente gota de información inmediatamente. Brubaker, en cierta manera, es capaz de producirnos “mono” de página en página. La estructura narrativa de estos seis números es genial, y aunque quizá en el último ya pierde un poco la tensión que consigue en los cinco primeros, en parte debido a que estamos descubriendo ya el meollo del asunto, Brubaker consigue hilvanar una historia trepidante.

Otro acierto del guionista, son las historias paralelas que encontramos al final de cada cómic, y que sirven para arrojar algo de luz sobre los mutantes protagonistas de la historia. De este modo, al conocer qué les pasó a cada uno de ellos por separado, entenderemos mejor la historia principal. Kid Vulcano y Darwin me parecieron dos personajes con mucho potencial, y estoy seguro de que pronto volveremos a verlos. Dominio y Petra no tengo tan claro de que volvamos a encontrarlas, y es una lástima, pues creo que tenían poderes muy originales.

Trevor Hairsine es el encargado de dar cuerpo al relato de Brubaker, y lo hace también de manera notable. Tiene un estilo que recuerda al de Davis, dibujante que me encanta, y conserva un alto nivel en todas sus páginas, permitiéndose de vez en cuando regalarnos páginas enteras espectaculares. Me ha impresionado especialmente la última del primer número, en donde vemos el momento en que los Centinelas encuentran a Logan tirado en la montaña.

Después del éxito de estos números, se publicó un What if? del que no quiero ni dar el título para no desvelar nada, i Panini decidió renumerar la edición limitada en el número 5 d 6 para que el siguiente fuera un 6 d 7. De esta manera, el especial pasó a formar parte de la colección aunque realmente no es necesario para leer la historia. En fin, que si tenéis ocasión leed Génesis Mortal , es realmente buena.

¡El asesino más letal e incansable está aquí!

Paracosmosinfinitos ha conseguido que no pueda volver a descansar por las noches. Ahora sufro terribles pesadillas por culpa de las cucharas.

Spiderman v2 nº 1 a 4

Guión: Peter David, Reginal Hudlin, JMS
Dibujo: Wieringo, Lee, Deodato
Título original: The Amazing Spider-Man 525 a 528 USA. Marvel Knights Spider-Man 19 a 22 USA. Friendly Neighborhood Spider-Man 1 a 4 USA




La saga de "Pecados del pasado" me apartó de las historias de Spiderman. Hacía tiempo que no encontraba un cómic tan penoso como los que formaron dicha saga. Cuando Panini sacó a la venta esta nueva edición a finales de 2006 dudé entre volver a leer algo del trepamuros o simplemente esperar hasta que se hiciera algún recopilatorio con las mejores historias. Para los que esperaron, Panini ha sacado ahora un formato llamado Marvel Deluxe que recopila cada mes, alguna saga memorable de los principales héroes Marvel. Para los que volvimos a caer en las redes de nuestro amigo y vecino, nos encontramos con una historia resultona, pero con un planteamiento que ralla el patetismo en algunas ocasiones.

¿Qué encontramos en la saga "El Otro: Evoluciona o Muere"? Para empezar, creo que es justo reseñar de que los cuatro cómics que componen la trama llegan a engancharte. Tienes verdaderas ganas de saber qué pasará en el próximo número, pues la historía llega a generarte la sensación de que estás leyendo una de esas aventuras que cambiarán ligeramente el futuro del personaje. Como decía antes, si no nos paramos a analizar los detalles, y observamos la línea general de la aventura, creo que contiene todos los ingredientes necesarios para poder considerarse una buena historia. A saber, Spiderman sufriendo al máximo como consecuencia de una terrible enfermedad y del regreso de uno de los peores villanos que se han cruzado en su camino, Morlun. Ritmo y tensión constante debido a los múltiples problemas que tiene que enfrentar el trepamuros para poder salvar la situación. Cruentas batallas con resultados sorprendentemente espectaculares y como no, situaciones muy emotivas que van de la mano de Mary Jane y de la tía May. Y todo ello salpimentado con momentos graciosos, en buena parte debidos a la empatía que tiene Peter David con el personaje.

¿Qué no me ha gustado de "El Otro"?. Pues es de obligada mención, y además necesario de colocar en primer lugar, el penoso dibujo de Pat Lee. Tan malo me parece, que estuve meditando seriamente dejar de leer los números que vienen ilustrados por él. Creo que cualquier aficionado al mundo del cómic con un poco de gracia con los lápices, haría un trabajo más digerible que el del señor Lee. Además del apartado gráfico, también ha habido dos subtramas dentro de la historia que me han parecido un bodrio:
- La primera, el viaje que hacen Peter, su esposa y su tía a Latveria. Sencillamente ridículo, tanto por la facilidad con la que entran en el castillo de Muerte, como por lo rápido que pueden llegar a utilizar una máquina del tiempo. Seguro que les hubiese costado más trabajo activar los infrarojos de mi móvil. Por no decir nada de las armaduras que llevan las dos féminas.
- La segunda, el viaje de Peter a Wakanda. Miles de kilómetros para que le trencen el cabello ( que por cierto sólo le dura unas viñetas ) y para que le den de comer unas verduras mágicas.

También quisiera comentar el nuevo status de Spiderman dentro de la Torre Stark, pues creo que le resta encanto al personaje. El echo de estar pasando páginas y encontrarte al Capitan América, o Iron Man, o Luke Cage haciendo de figurantes no acaba de cuajar. Además, me gustaba mucho más el rollete de entrar a casa por la ventana y a semi-escondidas, aprovechar los fines de semana para ir a visitar a la tia May, etc. Creo que Spiderman es de los pocos héroes que pierden muchísimo si se encuentran ligados a un supergrupo, ya que se anulan gran parte de los elementos que los hacen tan queridos, como la cotidianidad y los hábitos caseros que facilitan que te identifiques mejor con ellos y acabes cogiéndoles un especial cariño.

JMS fue el artífice de la saga, y tal y como hizo con el trepamuros cuando inventó a Morlun y Ezquiel, consigue sorprender y evolucionar un poquito más al personaje ( tampoco nada del otro mundo tal y como intentaban hacernos creer ), con todo es un autor que casi nunca defrauda y mucho menos deja indiferente.

En relación al dibujo, Wieringo me ha gustado bastante, tiene un estilo jovial y limpio. Deodato no me gusta demasiado pero cumple. Pat Lee es penoso, desastroso, horrendo, infumable, malo ..... ¿continúo?

Especial Verano Los Nuevos Vengadores 1988

21 años han pasado desde que salió a la luz este ejemplar. Uno de los cómics que más he releído desde entonces, junto con el otro Especial que lo complementa, el de Los Vengadores. Creo que los dos podrían considerarse un ejemplo a la hora de crear aventuras para estos grupos de superhéores, pues el autor maneja a la perfección las distintas personalidades de cada uno de ellos, es capaz además de dotar de tremenda personalidad a los villanos y de ingeniar una aventura épica con pinceladas de humor y acción, mucha acción.
Otro atractivo del que gozan, es de los combates individuales entre héroes. ¿Quién no se ha preguntado miles de veces qué héroe ganaría en combate contra otro, o si es más fuerte un personaje u otro?. A todo ello le sumamos paisajes extraños, viajes intergalácticos e incluso la visita al plano de la Muerte y el cócktel resultante es esta maravilla.
El dibujo corre a cargo de un genial Al Milgrom, que dota de gran espectacularidad a los combates entre protagonistas y que genera perfectamente la sensación de movimiento y fuerza que requiere cualquier combate entre héroes de tanto poder.
En resumen, un gustazo para los sentidos que hace que me pregunte qué cómic de los que salen en la actualidad volveré a releer dentro de 21 años. Habrá alguno, ¿no?

Benditos pc's, qué cosas pueden hacer a parte de conectarse a internel para mirar fotos de chicas/os.

Espectacularrr

Iron Man Spiderman And Hulk

Caballero Luna nº 1

Guión: Charlie Huston
Dibujo: David Finch
Tinta: Mark Farmer
Título original: Moon Knight vol. 3 (1 a 6 USA )





Seguro que algunos de vosotros no tendréis gran idea de quién es el Caballero Luna, ni de qué tipo de héroe representa. Particularmente lo conocí en su etapa como Vengador de la Costa Oeste, cuando militaba bajo el mando de Ojo de Halcón, y nunca me interesé demasiado por aumentar mis conocimientos sobre él. Cuando salió este tomo 100% Marvel, pensé que era un buen momento para averiguar de qué iba el rollete este del Caballero Luna, sobre todo porque me atrajo sobremanera el espectacular dibujo de Finch; y la cuestión es que el resultado me ha sorprendido más bien poco. Para que os hagáis una idea, el héroe en cuestión es una simbiosis entre Batman y Spawn. Es decir, un personaje desgarrado física y mentalmente, con una capa muy larga y muy mal talante, que pernocta con la intención de zurrar a cualquier malo que se cruce en su camino. ¿ Os suena de algo?.

Lo que sí tengo que agradecer a Charlie Huston, es que utilice los primeros números del tomo para explicar con bastante lujo de detalles, el orígen y motivaciones del personaje, que si bien no es tremendamente original, sirve para hacernos una idea de qué tipo de héroe puede llegar a ser. El resto del tomo es un quiero y no puedo, saturado de clixés requetesobados que terminan con el resurgimiento oficial ( una vez más ) del personaje.

¿Cual es el principal problema que tiene el Caballero Luna para hacerse un hueco en la nutrida plantilla de héroes actuales? Pues creo que la traba principal es que no hace falta otro héroe de sus características, ya que si alguien quiere comprarse cómics de un tio con capa, oscuro, de mala leche y que gana a los delincuentes gracias a sus habilidades de combate, junto con algunos cachibaches personalizados, y que además, tiene la inestimable ayuda de un mayordomo que es capaz de pilotar aeronaves con forma de luna, ¿a quién creéis que eligiría?. Alguien habrá que me diga: - hombre, pero es que éste sirve al dios egipcio de la venganza, y eso aporta un plus de exotismo. A lo cual yo contestaría: - hombre, pues píllate Spawn, que es más retorcido, original y exótico.

No pretendo machacar al Caballero Luna, ni mucho menos, de hecho tiene su mérito que haya conseguido hacerse un huequecillo en las abarrotadas y conflictivas calles entre tanto Spiderman, Daredevil, Castigador y otros tantos; lo que pretendo constatar, es que quizá para que resultara más atractivo, el autor debería de haber innovado en alguno de sus aspectos. Bien es verdad que sólo he leído el primer tomo, quizá en los dos que le siguen la cosa cambie, pero la sensación general es que la tónica seguirá. Marc Spector ( Caballero Luna ) basará su atractivo en las carencias que posee, de manera que creo que el autor abusará de su sentimiento de culpa y remordimiento, y el tono general seguirá siendo gris y taciturno.

¿Qué nos ofrece pues este primer tomo?. Pues entre las pocas cosas buenas que destacaría, se encuentra en primer lugar el personaje llamado Perfil. Me ha parecido tremendamente original y creo que aporta la mayor parte del poco interés de estos primeros números. Tiene un poder muy extraño, y sabe sacarle provecho muy bien. Por lo demás, el villano roza el patetismo, y " el Comité ", organización de hijos afectados por las acciones pasadas del Caballero, resulta infantiloide y algo cutre.

David Finch dibuja muy bien, aunque abusa de las viñetas rectangulares anidadas y no se pasa de detalles en los escenarios. No obstante, su trabajo es notable, con unas primeras páginas realmente espectaculares.

Nuevas técnicas de combate de Optimus Prime

Transformers 2 promete acción y emociones a raudales. Seguro que el bueno de Optimus no os defrauda.

Iron Man VS Bruce Lee. ¡Que tiemblen los Dark Avengers !

Gracias a la genial www.entrecomics.com acabo de descubrir una joya de la animación y del humor. ¿Qué pasaría si se enfrentaran el gran Bruce Lee y el ahora famoso Iron Man?. El resultado a un click.

70 cómics para 70 años.

Con motivo del 70 aniversario de Marvel, los yankis han recolectado los que serían los 70 mejores cómics de la historia de la compañía. Evidentemente cada uno de nosotros haría un listado completamente diferente, y de buen seguro que saldrían selecciones de lo más variopintas. Echando una ojeada a la lista final, enseguida me duelen los ojos y el corazón de ver en la posición 18 a Los Vengadores de Liefeld, cómic que en mi lista brillaría por su ausencia. No obstante, aquí os dejo el resultado para que podáis cabrearos o amar a los culpables de tan arriesgada iniciativa.

Lobezno nº 10. " Buscando fantasmas"

Guión: Daniel Way
Dibujo: Javier Saltares
Tinta: Mark Texeira
Título original: Wolverine vol. 3 ( 33 a 35 USA )






La acción de este número, se sitúa en el momento posterior del salto de Lobezno desde el Helitransporte de SHIELD (supongo que la mayoría habréis asistido en directo a tal proeza, que tiene lugar en el número dos de Dinastía de M). Sebastian Shaw, máximo responsable de la organización, interroga a Mística, la compañera sentimental de Lobezno en esta nueva realidad, con el fin de averiguar qué ha podido motivar a James ( Logan ) a tomar tan extraña decisión. A partir de este momento, Daniel Way nos sumergerá en el pasado de Lobezno en esta nueva realidad, y desarrollará un notable argumento en donde asistiremos a revelaciones sorprendetes sobre las acciones de James y de Mística y la relación que ambos mantienen. También contaremos con la presencia estelar del principal instigador de la revuelta de los humanos. ¿ Adivináis quién es ? y todo ello salpimentado con grandes dosis de violencia al más puro estilo Lobezno.

Confieso que Daniel Way me ha sorprendido, pues ha sido capaz de imprimir de manera paulatina, velocidad e intriga por igual, hasta llegar a un final inesperado propio del más enigmático de los thrillers. Con la tensión e intensidad correctas, el autor nos va regalando de manera muy celosa un dato aquí, una pequeña referencia allá, que hacen que estés despistado hasta el final de la lectura, en donde resuelve de manera notable todo el embrollo creado.

Aunque el número esté fijado temporalmente después del "salto" de Lobezno, no relata de manera precisa ( exceptuando el interrogatorio a Mística ) los echos posteriores, sinó que remonta un poco más atrás, y analiza los primeros días como soldado de Lobezno y la relación que mantiene éste con Mística, que dicho sea de paso, es la novia que todos quisiéramos tener, ¿ o no?. Las escenas de acción son especialmente cruentas, y se nota un pelín que nada de lo que pase tendrá repercusión en la continuidad de los personajes, pues en la mayoría de los conflictos, no tienen ningún reparo en utilizar fuerza letal si es necesario. Algo a lo que no estamos acostumbrados en el Universo Marvel tradicional.

El dibujo corre a cargo de Javier Saltares, quién realiza una labor correcta.Texeira se encarga de los acabados y quizá a veces, eclipsa demasiado el trabajo del dibujante. Con todo un muy buen número tanto por el dibujo como por la intensidad de la historia, que si bien no se acerca a la genialidad que pudimos disfrutar en los seis primeros números ( de obligada lectura para todo el mundo), sí que consigue destacar en relación al truño que supusieron los tres últimos.

Dinastía de M nº 3 y 4.

Guión: Brian Michael Bendis
Dibujo: Olivier Coipel
Tinta: Tim Townsend
Título original: House of M ( 5 a 8 USA )

Desde que Emma Frost cambíó de bando y se alió con los mutantes buenos, ha ido escalando posiciones de manera meteórica en el ránking de mutantes más importantes. Desde su posición como esposa de Cíclope y co-directora de la Academia para jóvenes talentos que fundó en su momento Xavier, ha ido tomando protagonismo de manera tan vertiginosa, que creo ha conseguido eclipsar incluso a varios de los personajes fundadores. Su carácter áspero y seguro, su facilidad de mando y una gran cantidad de poder, hacen de ella uno de los personajes con más futuro del panorama mutante. Bendis ha tomado buena nota de ello, y tal y como hizo en los primeros números de Los Nuevos Vengadores cuando intentaban resolver el enigma del Vigía, Emma juega también en estos números un rol muy importante. Gracias a ella y a la inestimable colaboración de la misteriosa Layla, el grupo de rebeldes puede ir “despertando” a una gran cantidad de héroes. Una vez se haya “recolectado” a la fuerza necesaria, el grupo que encabeza Cíclope, como no podía ser de otra manera, seguirá el plan inicial y dirigirán un ataque a los componentes de la Dinastía, aprovechando que se celebra una fiesta que reúne a personajes tan importantes como Muerte, Tormenta y Namor entre otros.

Mientras los rebeldes luchan contra las fuerzas de seguridad de la Dinastía de Magnus, el Doctor Extraño intentará sin éxito hacer entrar en razón a Wanda, y no será hasta que se produzca una de las escenas más escalofriantes de toda la trama, cuando la Bruja Escarlata pronuncie las tres palabras más aterradoras de la historia mutante. De este modo, Bendis no nos propone un fin de historia, sinó un continuará, en donde todo queda en el aire de la manera más inquietante y amenazadora posible.

Olivier Coipiel rubrica un excelente trabajo también en estos números, llenando de gran dinamismo todas las páginas. Tal es así que incluso en las escenas de acción, por momentos puede resultar algo confuso averiguar el orden correcto de las viñetas.

Veremos cómo se las ingenia Bendis para atar todos los cabos sueltos que quedan tras la lectura de estos cuatro números. Pues aunque suene a refrito, el Universo Marvel no volverá a ser el mismo. Al menos por un tiempo…

(Opinión) - Watchmen by un espectador cualquiera

No suelo dar mi opinión sobre las películas que veo, principalmente por falta de tiempo y por considerarme un simple aficionado en la materia. Por lo tanto, esta mini-reseña va destinada a ese público sin pretensiones, que se preguntan qué película puden ir a ver al cine que les entretenga, les haga pasar un buen rato y además les transmita algo a ser posible. Hace ya algún tiempo que esta es la actitud que tomo cuando me dirijo a ver una película. El motivo es porque siempre que he ido con ciertas expectativas, generalmente he acabado defraudado y cabreado. Por tanto, mi filosofía actual es que si no esperas nada de nadie, nadie puede fallarte.

Habiendo soltado esta parrafada, lo único que pretendo es animaros a que vayáis a ver Watchmen. ¿ Porqué?, pues porque disfrutareis con unos efectos especiales geniales, unas escenas de acción trepidantes, unas buenas caracterizaciones y una banda sonora genial, entre otras cosas. También asisitireis a buenas interpretaciones y momentos de tensión, situaciones graciosas y crueles y un sinfín más de sensaciones. Todo ello gracias al buen trabajo que ha hecho Snyder del genial trabajo que hizo en su momento Moore.

No es mi intención analizar si la adaptación es más o menos fiel, o si contiene un % más o menos elevado de contenido del cómic, lo que pretendo es deciros que tal y como está el mundillo cinematográfico, poder ir a ver una película como esta es una gozada, y ningún buen cinéfilo debería perdersela, sea aficionado a los cómics o no.

Seguramente leereis más reseñas, y estoy convencido de que tendrán opiniones dispares a la mía algunas o quizá otras se le acerquen. No os fiéis de los que escribimos en un blog, id al cine, vaciad la mente y preparaos para absorver lo que os propone Watchmen, seguro que no os dejará indiferentes. Es un espectáculo digno de ver.

Zapatero es un follonero

La crisis no sé si la va a arreglar, pero los pactos que tiene en mente con los rusos me molan más que la ensaladilla que lleva su nombre.

Ultimate Iron Man vol 2 nº 1 y 2. "Cero patatero"

Guión: Orson Scott Card
Dibujo: Pasqual Ferry, Leonardo Manco
Color: Dean White
Título original: Ultimate Iron Man II ( 1 a 5 USA )





Orson Scott "flipado" Card ha conseguido gracias a esta segunda entrega de las intrépidas aventuras del Ultimate Iron Man, que no vuelva a comprarme nada que venga guionizado por él. Si el primer volumen del hombre de hierro ultimate ya me dejó mal sabor de boca, éste ha conseguido enervarme, aburrirme e incluso plantearme la posibilidad de dejar de leerlo antes de terminarlo, cosa que no he hecho todavía con ningún cómic. No acabo de entender cómo un escritor de ciencia ficción tan reputado, puede guionizar tan mal una aventura que pudiera haber resultado pasable en manos menos famosas. Ni los interesantes dibujos de Pasqual Ferry, consiguen animar esta retalía de despropósitos que además cuenta con un final a la altura de toda la trama, es decir, patético.

He de confesar que cogí los números con cierta ilusión y ganas de disfrutar al fin, de la versión ultimate de Iron Man, ya que en la anterior entrega sólo aparecía en las últimas páginas. Pues bien, el señor Orson se encargó rápidamente (el tiempo que tardan los robots en salir a su primera misión ) de devolverme a la cruda realidad. Cual pesadilla que te asalta a medianoche, desperté de golpe de la ensoñación en la que estaba metido, para darme cuenta de que otra vez iban a dármela con queso. Con todo, no desfallecí y continué con la lectura del primer número esperando que el segundo mejoraría lo otrora leído y ensalzaría al lugar que se merece tanto al personaje como al escritor. Nada más lejos de la realidad, el segundo número resultó peor si cabe que su antecesor, los desmembramientos gratuitos del protagonista seguían sucediendo, y a cada nuevo acto gore, Tony se volvía más insensible y menos impresionable que en el anterior, pudiendo aceptar sin pestañear disparos y explosiones por doquier.

La pesadilla continuó con la alucinante aparición de los nanorobots, y mientras yo me revolvía inquieto esperando que el malsueño terminara, estas microscópias criaturas mecánicas eran capaces de controlar aeronaves o montar máquinas complejas con circuitería digital en pocos segundos.¡ Qué anticuada parecía la armadura Iron Man al lado de tales proezas !. Lejos de mejorar, la tortuosa experiencia empeoró mientras llegaba al desenlace de la historia, fué allí donde el señor Orson Scott Card, acompañado por Leonardo Manco ( al parecer Pasqual Ferry abandonó el barco a tiempo ) rubricó un final a la altura de la más dramática y patética de las telenovelas ( con todo el respeto que me merecen, por supuesto ), dejándome en la retina ciertas imágenes que me han acompañado todavía varios días después de tener la pesadilla.

Pasqual Ferry realiza un trabajo espectacular en lo que al diseño de la armadura se refiere, pero algo parco en detalles a la hora de dibujar los escenarios, pudiendo resultar algo confuso en algunas escenas, en las que se pasa de estar en una ubicación a otra con sólo cambiar de viñeta. Una vez mejore la narrativa, puede llegar a ser un gran dibujante.